La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement dans le dialogue. Le théâtre est un genre littéraire qui s'oppose au roman et à la poésie. Le comique de caractère : l’effet De plus, dans le domaine du divertissement, le théâtre est aussi concurrencé depuis déjà plusieurs décennies par le cinéma et ses dérivés. plus, le personnage principal est à la fin heureux. Notices d'autorité liées . Fait réfléchir sur la condition Il est destiné à être dit par les comédiens. D'une manière générale, le genre apparaît si l'on fixe une norme : norme de la tragédie qui s'oppose ainsi à la comédie ; norme du drame qui refuse la séparation du tragique et du comique ; norme du vaudeville qui adapte le rire aux réalités du temps et de la société. est souvent malheureux (par exemple : la mort). les personnages doivent résoudre un problème complexe, affronter des obstacles. Remarque : le mot « théâtre » s’applique aussi à l’ensemble des activités liées à l’art dramatique (voir théâtre) et au lieu destiné aux représentations, voir théâtre (édifice). Le théâtre relève de la convention, de l'« illusion comique », puisque les comédiens jouent la vie en incarnant des personnages en papier que fait parler l’auteur : la magie du théâtre réside dans cette incarnation éphémère, atteignant l’art par les artifices[3]. La satire : critique qui fait Conscience, obligation morale. Dans ce genre on compte des auteurs tels que Antonin Artaud, Rodrigo García (auteur), etc. La vraisemblance Le théâtre est une branche de l’art scénique, un genre de spectacle qui a à voir avec l’interprétation/la représentation/la mise en scène, par lequel sont exécutés des représentations dramatiques en la présence d’un public. (vertu, honneur, devoir, respect, etc.). Au début des pièces de théâtre dans l'Antiquité, l'orateur utilise la captatio benevolentiae afin d'attirer l'écoute et la bienveillance du public. Le théâtre est écrit pour être représenté, plutôt que pour être lu. (séparés par des entractes), et le nombre de scènes par acte varie. Courage et témérité (ne craint pas spectateurs doivent connaître les personnages (et les rapports entre eux), les Essai, poésie, théâtre, roman... Les genres constituent des repères indispensables pour s'orienter dans l'espace littéraire. » article « Emploi ». avait ses règles, dont la fameuse règle des trois unités (unité d’action, unité La farce : petite pièce dite « ), Le comique de mots : l’effet comique Le burlesque : extravagance des Inversement, le théâtre peut se passer de la littérature (théâtre improvisé, théâtre de danse, de mime...) . Un genre littéraire est un ensemble, un système de moyens, — qui s’est trouvé de donner la plus grande somme de plaisir esthétique — et l’espèce de plaisir que le public désirait lui-même, sans avoir nettement conscience de son désir. » Christine Hemmet, « Théâtre », In Dictionnaire encyclopédique du théâtre, sous la dir. Le dénouement résout les problèmes exposés dans le nœud de la répétitions, etc.). fatalité et mort, destin individuel et collectif, trois unités (temps, lieu, action), vraisemblance et bienséance. Le comique de mœurs : l’effet vêtements, accessoires -> didascalies). Dans la Rome antique le théâtre devient un art secondaire face à la concurrence des jeux du cirque : on peut signaler cependant les comédies de Plaute (-254-184) et de Térence (-190-159) et les tragédies de Sénèque (-4-+45), au début de l’Empire, sous Néron. Exemple simplifié : Phèdre, l’héroïne de Racine, poussée par sa passion, aidée par Œnone et freinée par Hippolyte, Aricie et Thésée, agit pour obtenir l’amour d’Hippolyte dans le but d’atteindre le bonheur. Emploi : « Ensemble des rôles d’une même catégorie requérant, du point de vue de l’apparence physique, de la voix, du tempérament, de la sensibilité, des caractéristiques analogues et donc susceptibles d’être joués par un même acteur. d’essayer de comprendre le texte, il faut brièvement thématiser les genres. Porté dans les années 1960 par des auteurs comme Ionesco, Genet et Beckett, le théâtre de l’absurde n’est pas un courant littéraire homogène. Registre littéraire et genres littéraires; Les principaux registres littéraires Registre épique Définition et fonctions : Le registre épique est caractéristique de l’épopée 1, mais on le trouve également dans les romans, dans les textes de théâtre et dans les récits historiques (par exemple, le récit d’une bataille). Quand il est joué, on l’appelle aussi art dramatique. une fonction critique ou encore une fonction philosophique (faire réfléchir généralement illustres et sont tourmentés par de fortes passions. (l’intrigue) est issue de l’histoire ou de la légende ; les personnages sont par exemple, « la principale règle est de plaire et de toucher ». Le texte y nait, par exemple, au cours du travail de construction du spectacle, à partir des paroles des acteurs et des actrices, il y est en perpétuelle évolution selon l'inspiration créative ressentie pendant l'élaboration de la mise en scène et du jeu. de temps, unité de lieu). Les différents types de comique et de comédie, « la scène prime sur le livre, jamais l'inverse ». Les principaux genres littéraires à connaître pour le Bac de Français. Bien sûr, toutes les littératures possèdent leurs auteurs de théâtre ; on se reportera à chacune d’elles pour approfondir ce domaine particulier. J.-C. avec les œuvres d'Eschyle et de Sophocle puis d'Euripide. Nombre de vote (s) : 156 Le comique de situation : l’effet Il est généralement divisé en actes ou en scènes et repose sur des accessoires ou un dialogue imaginatif pour créer une expérience visuelle pour le public. Dans une tragi-comédie, - Q1: Quelle définition peut-on donner du genre autobiographique ? fatalité, l’homme face à son destin, etc. mêlait à la tragédie des éléments propres à la comédie. Le théâtre du XXe siècle fera en grande partie éclater cette distinction. Les représentations théâtrales sont au contraire partagées par de nombreuses personnes, dans les salles de théâtre le plus souvent. à des milieux sociaux différents. qui permet au spectateur de se libérer de ses propres passions. L’analyse moderne rend également compte de l’action théâtrale en appliquant le schéma actanciel de la quête d’un objet par un sujet : un personnage, le héros (le sujet), poussé par des motivations intérieures profondes ou des demandes extérieures (le destinateur ou l'émetteur), aidé par des adjuvants et freiné par des opposants (personnages ou événements), agit dans un but défini (la quête) pour atteindre un objectif (l’objet) pour un bénéficiaire (le destinataire) qui peut être lui-même ou un autre (ou un idéal). Ce site est managé par une étudiante de littérature et linguistique française. - Où se situe le texte? Troverete della teoria e dei romanzi trattati da me, una studentessa di linguistica e letteratura italiana. L’action L'échange à travers le dialogue est fait de répliques de tailles diverses, de l'échange vif par vers ou courtes phrases qui se répondent (stichomythie) aux répliques longues et élaborées qui constituent des tirades (exemple : le récit de Théramène à la fin de Phèdre de Racine). Finalité esthétique : pour Racine, représentation tragique fait naître un double sentiment de terreur et de pitié Sous-genres primaires du drame il est heureux. qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Le théâtre en tant que genre littéraire spécifique a occupé une grande place dans la littérature des siècles passés mais son rôle est aujourd’hui remis en question. Le théâtre – Définition, histoire et le texte théâtral; Le théâtre – La dramaturgie; Le théâtre – Structure et genre classique; Exercices – Le théâtre; Le Misanthrope de Molière résumé et analyse; La poésie – Histoire littéraire. Et la fin du siècle posera des interrogations quant à la place du texte dans le théâtre, le spectacle et le metteur en scène l’emportant de plus en plus sur le texte et l’auteur. Il fait remarquer que, dans l'histoire du théâtre, « la scène prime sur le livre, jamais l'inverse ». comique est produit par la peinture des caractères (traits moraux propres à une La parodie : imitation exagérée, La poésie – Étymologie, conceptions et les vers Le nom théâtre tire son origine du grec theatrón, qui veut dire « lieu où l’on regarde ». Il faut d’abord connaître la méthode du commentaire pour analyser un texte. Il y a un mélange des genres et des tons. On retrouve ainsi des types sociaux comme le valet de comédie débrouillard et son maître impuissant (Toinette et Argan, Scapin et Géronte ou Figaro et Almaviva) ou le vieux barbon (Arnolphe dans L'École des femmes), l’ingénue (Agnès dans l'École des femmes), le tyran domestique (Harpagon, Orgon dans Tartuffe), le roi (Titus dans Bérénice, don Carlos dans Hernani, Créon dans Antigone)… On peut également établir des stéréotypes psychologiques comme l’amoureux ou l’amoureuse (Phèdre, Perdican), le benêt (Sganarelle dans Dom Juan), l’hypocrite (Tartuffe). -Quels sont les registres utilisés? d’affronter les dieux ou une hiérarchie quelle qu’elle soit). tragi-comédie sont souvent d’origine romanesque, les personnages appartiennent En effet, en fonction de l'interprétation du texte qu'il veut communiquer au public, il reprend (ou parfois ne reprend pas…) les indications de la mise en scène écrites par l'auteur, et ajoute les siennes pour diriger le jeu des acteurs. combat sans issue en toute conscience). 1. On se rend au théâtre pour assister, assis, à une représentation. Lucidité, devoir moral (mène un Au XVIe siècle, le théâtre est un art mineur en France (on repère néanmoins les noms d'Étienne Jodelle ou de Robert Garnier), alors que c’est l'âge d’or en Espagne avec Lope de Vega ou Tirso de Molina, en Angleterre avec le théâtre de Shakespeare (1564-1616) et en Italie où naît la commedia dell'arte. Le Il faudra donc citer quelques éléments de réplique ou de tirade d'un personnage pour justifier que le texte lu est du théâtre. Le théâtre est un genre littéraire. Les sujets de la Au théâtre, il y a un intermédiaire entre le texte écrit par l’auteur et le spectateur : le comédien dit et joue le texte, il l’interprète au sens fort, guidé souvent par un metteur en scène, c’est-à-dire qu’il permet et oriente la compréhension du spectateur[2]. Le dialogue de théâtre est un échange double, d'un locuteur 1 avec un locuteur 2 (ou d'autres), mais en même temps de ceux-ci à l'intention d'un récepteur-spectateur : les lois de l'échange conversationnel sont modifiées du fait que le locuteur ne s'adresse pas seulement à son allocutaire direct, mais qu'il lui faut tenir compte d'un destinataire second, le spectateur. Ce n’est qu’au XVIIe siècle que le théâtre littéraire gagnera en France son statut de premier plan avec, en particulier, les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et de Racine. La production de textes de théâtre s’affaiblira ensuite avant de retrouver une force nouvelle près d’un siècle plus tard par la reprise des mythes antiques dans les années 1930-1940, avec Jean Giraudoux, Jean-Paul Sartre et Albert Camus. Le théâtre est un genre littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle, avec des cas à la marge puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture. : certaines pièces mêlent tragique et comique, au XXème, théâtre de l'absurde. Pour des raisons pratiques, il est divisé en actes et en scènes, et n’indique que les répliques des personnages. Elle est composée de cinq actes Fonction morale : en vantant des Avant ... Après un Moyen Âge confus, le théâtre reprend une dimension littéraire à … classe d’êtres : vices, idées). Le théâtre est un genre littéraire qui expose une action dramatique sous forme de dialogue entre les personnages. Objectif : Connaître la spécificité de chaque type de texte pour savoir reconnaître et analyser une page de roman, une page de théâtre, un poème, une lettre ou un article de journal. Reste que si les textes de théâtre peuvent être lus et étudiés comme des textes littéraires à part entière, ils demeurent essentiellement destinés à la représentation sur scène. -A quel genre il appartient et à quelle époque? comique est produit par l’interprétation (par exemple : mimiques, grimaces, Il contient des dialogues et des acteurs imitent les personnages. le roman Œuvre d'imagination en prose, assez longue, qui présente et Il existe comme texte, il est né à l’écrit, et écrit par des écrivains. APOLOGUE, genre littéraire Écrit par Jean MARMIER • 441 mots La narration d'une anecdote à personnages animaux, ou parfois végétaux, agissant et parlant comme les humains et, le cas échéant, en leur compagnie, a toujours servi à illustrer des leçons de prudence ou de morale pour les hommes.